1934
|
1938
|
1974
|
1976
|
1978
|
1980
|
1988
|
1990
|
1992
|
1994
|
1996
|
1998
|
2000
|
2004
|
2006
|
2008
|
2010
|
2012
|
2014
|
KIPER
|
||||||||||||||||||
Leo Halle
|
Niek Michael
|
Jan Jongbloed
|
Hans
van Breukelen
|
Ed
de Goey
|
Ronald
Waterreus
|
Maarten
Stekelenburg
|
Jasper
Cillessen
|
|||||||||||
Adri
van Male
|
Piet
Schrijvers
|
Stanley
Menzo
|
Edwin
van der Sar
|
Michel
Vorm
|
||||||||||||||
Gejus van der Meulen
|
Eddy
Treijtel
|
Jan Ruiters
|
Pim
Doesburg
|
Joop
Hiele
|
Theo Snelders
|
Ruud Hesp
|
Sander
Westerveld
|
Henk
Timmer
|
Sander
Boschker
|
Tim
Krul
|
||||||||
BEK
|
||||||||||||||||||
Jan
van Diepenbeek
|
Dick
Been
|
Theo
de Jong
|
Ernie
Brandts
|
Wim Koevermars
|
Danny
Blind
|
André
Ooijer
|
Ron
Vlaar
|
|||||||||||
Sjef
van Run
|
Bertus Caldenhove
|
Rinus
Israël
|
Hugo Hovenkamp
|
Wilbert Suvrijn
|
Henk
Fraser
|
Frank
de Boer
|
Khalid
Boulahrouz
|
Daley Blind
|
||||||||||
Mauk Weber
|
Ruud
Krol
|
Ronald
Koeman
|
Jaap
Stam
|
Jan
Kromkamp
|
Gregory
van der Wiel
|
Stefan
de Vrij
|
||||||||||||
Henk Plenter
|
Wim
Rijsbergen
|
Heini Otto
|
Frank
Rijkaard
|
Winston Bogarde
|
Johnny
Heitinga
|
Daryl
Janmaat
|
||||||||||||
Wim
Suurbier
|
Michel
van de Korput
|
Sjaak
Troost
|
Graeme Rutjes
|
John
de Wolf
|
Michael
Reiziger
|
Kew Jaliens
|
Mario
Melchiot
|
Edson Braafheid
|
Terence
Kongolo
|
|||||||||
Cees van Ierssel
|
Wim
Meutstege
|
Jan
Poortvliet
|
Berry
van Aerle
|
Arthur
Numan
|
Wilfred
Bouma
|
Bruno
Martins Indi
|
||||||||||||
Harry
Vos
|
Adrie
van Kraay
|
Ben
Wijnstekers
|
Adri
van Tiggelen
|
Stan
Vanclx
|
Johan
de Kock
|
Bert
Konterman
|
Tim
de Cler
|
Jetro
Willems
|
Joël
Veltman
|
|||||||||
Piet
Wildschut
|
Huub
Stevens
|
Ulrich
van Gobbel
|
John
Veldman
|
Joris
Mathijsen
|
Paul Verhaegh
|
|||||||||||||
GELANDANG
|
||||||||||||||||||
Wim
Anderiesen
|
Johan
Cruyff
|
Arnold
Mühren
|
Hans
Gillhaus
|
Peter
Bosz
|
Philip
Cocu
|
Nigel
de Jong
|
||||||||||||
Toon Oprinsen
|
Frans Hogenbirk
|
Ruud
Geels
|
Jan
Boskamp
|
Andrie
Koster
|
Ruud
Gullit
|
Ronald
de Boer
|
Andy
van der Meyde
|
Denny
Landzaat
|
Ibrahim
Afellay
|
Jordy
Clasie
|
||||||||
Bas
Paauwe
|
Arie
Haan
|
Erwin
Koeman
|
Edgar Davids
|
Hedwiges
Maduro
|
Demy
de Zeeuw
|
Kevin
Strootman
|
Jonathan de Guzmán
|
|||||||||||
Henk Pellikaan
|
Rene Pijpers
|
Wim
Jansen
|
John
Metgold
|
Gerald
Vanenburg
|
Wim Jonk
|
Rafael
van der Vaart
|
Leroy
Fer
|
|||||||||||
Puck
van Heel
|
Johan
Neeskens
|
Frans
Thijssen
|
Aron
Winter
|
Wesley
Sneijder
|
||||||||||||||
Piet Punt
|
Pleun
Strik
|
Peter Arntz
|
Dick
Schoenaker
|
Romeo
Zondervan
|
Jan
Wouters
|
Clarence
Seedorf
|
Mark
van Bommel
|
Georginio
Wijnaldum
|
||||||||||
Wim
van Hanegem
|
Dick Nanninga
|
Richard
Witschge
|
Giovanni
van Bronckhorst
|
|||||||||||||||
Jan
Peters
|
Peter
Hoekstra
|
Paul
Bosvelt
|
Orlando
Engelaar
|
Stijn
Schaars
|
||||||||||||||
Jordi
Cruyff
|
||||||||||||||||||
STRIKER
|
||||||||||||||||||
Beb Bakhuys
|
Piet de Boer
|
Piet
Keizer
|
Kees Kiis
|
Wim
Kieft
|
Marc
Overmars
|
Ryan
Babel
|
Luuk de Jong
|
Jeremain
Lens
|
||||||||||
Jan Graafland
|
Bertus de Harder
|
Rob Rensenbrink
|
Martien
Vreijsen
|
Johnny
Bosman
|
Patrick
Kluivert
|
Dirk
Kuyt
|
||||||||||||
Wim Lagendaal
|
Arie De Winter
|
Johnny
Rep
|
Marco
van Basten
|
Gaston
Taument
|
Pierre
van Hooijdonk
|
|||||||||||||
Kees Mijnders
|
Daaf Drok
|
René
van de Kerkhof
|
Hendrie
Krüzen
|
John
van Loen
|
Youri
Mulder
|
Boudewijn
Zenden
|
Robin
van Persie
|
|||||||||||
Jaap Mol
|
Karel Ooms
|
Willy
van de Kerkhof
|
Johnny
van't Schip
|
Peter
van Vossen
|
Ruud
van Nistelrooy
|
Eljero Elia
|
Luciano
Narsingh
|
Memphis
Depay
|
||||||||||
Jaap Smit
|
Harry
Lubse
|
Bryan
Roy
|
Jan
Vennegoor
|
|||||||||||||||
Arend Schoemaker
|
Freek van der Veen
|
Denis
Bergkamp
|
Arjen
Robben
|
|||||||||||||||
Leen
Vente
|
Eric
Viscaal
|
Jimmy
Floyd Hasselbaink
|
Klaas
Jan Huntelaar
|
|||||||||||||||
Joop van Nellen
|
Henk van Spaandonck
|
Roy
Makaay
|
||||||||||||||||
Frank Wells
|
Frank Wells
|
|||||||||||||||||
Manus Vrauwdeunt
|
||||||||||||||||||
Friday, June 20, 2014
Aroma Feyenoord
Thursday, June 12, 2014
Gimana Ceritanya Celotehan Munyuk Bisa Seru Pake Abis
Emang
bener deh kayaknya, klo gaya nulis itu ngga ada ilmunya. Ciri khas brojol sendiri
nggak tau darimana. Sohib cerdas kentel gue, si baby munyuk contoh suksesnya. kecerdasan si munyuk bukan cuma ngasih inspirasi maknya bikin status tapi juga bikin kepingkel-pingkel nyang baca, dan kayanya bukan gue sendirian
dah nyang ngefans, tapi 23 orang laen nyang ngelike dan bisa aja nambah lagi
pake aja.
Tros
bijimana aje si munyuk bisa sampe bikin ngakak terlentang guling-guling sampe kagak
segen-segen bikin orang kayak gue jadi tim horenya baby munyuk ngerjain maknya lagi.
Nurut
gue, ocehan maknya munyuk itu idup, kata-katanya yang lugas spontan ngebuka
ruang imajinasi.
Gue: yaudah bobo aja,
quinn: nggak..nono.. (nunjuk ranjangnya sendiri)
gue bopong ke ranjang dia..
quinn: nggak..nono.. (nunjuk ranjangnya sendiri)
gue bopong ke ranjang dia..
Walaupun jelas-jelas cuman tulisan pake doang,
bahasa yang luwes dan hampir nggak berjarak bikin kita semua serasa bisa masuk
ke kamarnya mommy ngot sama daddy Queen yang kesohor demen jitak-jitakan sama
maen remot bedua pake aja (napa bagian nyang ono kaga ada spoilernya ya
wkwkwkw).
Ditambah pake rambut munyuk yang kliwir-kliwir mirip
boneka maenan (disambit dah gue ama maknya munyuk) sama bocoran tante yece yang
diskripsiin cetakan maknya munyuk kayak anak esempe, rasanya bisa ngebayangin
dah ada mak-mak yang ngegendong bayi kroya nunjuk-nunjuk box bayi (klo jadiin
fiksi, gaya model gini gue bilang sukses dah). Herannya, dari coretannya, pas ngegendong munyuk ci ngot citranya kalem banget, tapi kayaknya kok ga percaya wkwkkwkw.
Cerita tambah seru karena ci ngot ngga perna
malu-malu (ga enak bilang malu-maluin) ngasih apa yang ada di dalem kepalanya
apa adanya, dan isi kelapa maknya munyuk ini unik, bukanya isi kopyor,
didalemnya justru bercokol mahluk lugas, spontan, sama kadang cenderung sinis.
Model blak-blakan begini yang ngga semua orang punya termasuk gue kali wkwkwkk
(penasaran daddy queen kayaknya tiap hari ngakak ga abis-abis liat anak esempe
ngotjol mulu pas maen remot-remotan wkwkwkwk)
ambil minyak telon,
gue usap2 tanganya yg sama sekali ga ada gigitan nyamuk atau apapun... (asal lu
tau, gue udah sering dikerjain ama nih munyuk wkwkwkw jd gue maklum aja)
Hebatnya lagi dialog maknya munyuk ini juga
idup dan seru walopun gayanya monolog. Serunya sendiri mucrat seketika lewat
gayanya yang luwes ma tegaan (orang ngebanyolin anaknya aja cuek, apalagi
sendirinya).
| Gedenya Baby Munyuk Begini? (no comment) |
Baca curcolan maknya munyuk diatas, gue jadi
ngebayangin gimana sohib gue yang satu ini nyengir malu-malu (gak pake in kayak
maknya) pas dipuji orang jual ikan wkkwkkwkw (Bayangin bayi pipinya pink
ngumpet di rambut mi rasa coklat). Ngegemesin banget dah. Klo aja kaga demen gigit,
udah gue colek abis-abisan tuh anak. Bodo amat dah ma mommy daddynya yang mo
maen aer bedua kek, maenan remot kek.
Pertanyaannya sekarang gimana bisa nulis
segokil maknya sohib gue yang cerdas ini. Pertanyaan yang susah dijawab secara
gaya itu udah jadi DNA. Istilah nulis yang segambreng lom tentu bisa ngajarin
itu. Tapi mungkin kita bisa ngintip tips ala ci ngot
Rajin-rajinlah nonton drakor, tonton gimana
cara pemain kroya jitak-jitakan seru. Dan yang paling penting sembari nonton, biarin
aja munyuk ngobrak-abrik koleksi maknya.
Mungkin cara ini lom tentu bikin kita bisa nyerocos kayak ci ngot (ga heran
jailnya nurun ke daddy queen eh anaknya), tapi seenggaknya cara ini terbukti
ngasih inspirasi maknya buat ngeshare status beginian wkwkwkw.
Thursday, June 5, 2014
Closed Note (2006): Sebaris Cinta dalam Goresan Pena
| <static.eigapedia.com> |
Ringan,
sederhana, dan manis, dengan balutan warna bernuansa pastel. Kesan itulah yang
saya dapat dari alunan drama berjudul Closed Note (2006). Closed Note sendiri
bercerita tentang Kae Horii, mahasiswi keguruan yang mengisi waktu senggang kuliahnya
dengan mengikuti kelas mandolin dan bekerja di sebuah toko pena. Toko pena
bercelup tinta, sebuah setting yang mungkin
biasa bagi masyarakat jepang, namun unik buat saya. Dan walaupun cukup identik
dengan kaligrafinya, toko pena rasanya terbilang jarang terangkat ke layar kaca,
lagi-lagi buat saya. Bagi masyarakat jepang sendiri, goresan tinta
berarti bentuk penghormatan bagi penerima coretannya.
...
Dalam
film ini diceritakan bahwa Kae tinggal di hunian sewa baru. Saat sedang menata
ruang, Kae menemukan sebuah buku harian yang ditinggalkan penyewa lama bernama Ibuki Mano. Sebagai guru TK,
bahasa Ibuki sensei tentu saja
sederhana, mengalir, dan mudah dicerna, seperti tercermin lewat goresan pena buku harian miliknya
...
Lewat
tulisan yang mengalir sederhana, Kae segera tenggelam dalam cerita Ibuki sensei.
Lewat tulisan yang mengalir sederhana,
ruang imajinasi Kae jadi terasa rekah terbuka. Imajinasi Kae makin terasa hidup
lewat bekal foto Ibuki sensei dan para siswa, yang terselip dalam buku harian. Lewat
goresan pena, Kae diajak Ibuki sensei menghargai alam lewat
nilai-nilai children of sun, anak-anak
matahari yang berarti bahwa semua yang hidup di bumi berada dalam ayoman cahaya
matahari. Nilai ini sendiri terkandung dalam bacaan anak karya Kenjiro Haitani
yang berjudul sama.
...
Bukan
cuma menghargai alam dan menghormati orang yang lebih dewasa lewat nilai Taiyo no ko itu, Ibuki san juga
mengajarkan kita akan pentingnya menghargai kepribadian siswanya melalui medali Ibuki. Medali akan diberikan bagi para siswa yang berhasil melakukan hal positif dalam bentuk
apapun, lewat usaha ataupun kreativitas walaupun terlihat sederhana, seperti menghapus
papan tulis, menghidupkan keceriaan sesama teman, dan bahkan melukis meja kelas.
...
Bukan
hanya soal murid-muridnya, buku harian Ibuki sensei juga menuangkan pedar-pedar
rasa pemiliknya pada sosok Takashi. Berhubung
tidak memiliki gambaran mengenai sosok Takashi, Kae menggunakan sosok Matsume
Ryo, artis idola Kae yang kerap tampil sebagai jagoan berpenampilan rapi dengan
topi fedora, sebagai sosok Takashi.
| <asianwiki.com> Masaya Kikawada (Matsume Ryo) |
Kisah
manis Ibuki sensei itupun seakan dijadikan Kae sebagai panduan merajut
kisah sukanya sendiri pada seorang illustrator pembeli pena bernama Ishitobi.
Cerita cinta mengalir manis lewat perhatian tanpa pernyataan. Kae membuatkan
menu untuk Ishitobi sesuai dengan panduan resep yang tertulis dalam buku
harian. Ishitobi juga hadir dalam pementasan musik Kae dan teman-temannya di
sebuah auditorium dengan sebuket bunga, seperti permintaan Kae. Percik cemburu
sedikit hadir ketika editor menyambangi kediaman illustrator untuk membicarakan
urusan pekerjaan sekaligus makan bertiga. Kecemburuan Kae senada dengan
lembar-lembar rasa yang dituangkan Ibuki sensei pada buku hariannya. Sebenarnya
sejauh ini, cerita sudah bisa tertebak alurnya. Kita rasanya tidak akan terlalu
terkejut mengetahui sosok Takashi dan cerita manis antara Kae dan Ishitobi. Hanya
saja penikmat cerita masih menunggu bagaimana keping-keping ini akan disajikan.
...
Terlepas
dari jalianan ceritanya yang manis, buat saya ending film ini agak sedikit kehilangan momentumnya. Adegan yang
menurut saya pas dijadikan sebuah penutup sederhana, justru masih dilanjutkan
dengan beberapa adegan manis yang kurang perlu menurut saya, mengingat lewat
jalinan cerita sedari awal, penonton sudah bisa menyimpulkan cerita ini cukup lewat sekulum senyum
Lewat
film ini, Takeuchi Yuko seakan menguatkan reputasinya sebagai sosok dewasa pengayom
dengan gaya yang berbeda. Dalam serial Lunch
no Joou (2002), Yuko berhasil menghidupkan sosok dewasa lewat peran sebagai
kakak ipar tomboi yang bertanggung jawab dan perhatian terhadap adik-adik
iparnya. Dalam Natsu no Koi wa Nijiiro ni Kagayaku (2010), Yuko tampil keibuan bagi putri
tunggalnya sekaligus dewasa bagi pria yang suka padanya. Pada Cheap Flight (2013), Yuko bermain sebagai pramugari senior yang
tegas dan humoris bagi para juniornya. Sekali lagi, dalam Closed Noted (2002), Yuko berhasil menghidupkan sosok pengayom
lewat karakter yang natural. Natural tanpa harus
menjadi sosok keibuan atau menjadi karakter (ke)anak(an) layaknya orang dewasa yang ingin menyelami dunia anak-anaknya. Dua judul yang disebut diawal membawanya
sebagai aktris terbaik dan aktris pendukung terbaik dalam Television Academy Award pada musim tayang masing-masing. Lewat
karakter Yuko, kita belajar bahwa karakter yang sama bisa dibawakan dari sudut pandang dan gaya yang berbeda. Ibarat warna, ungu bisa saja sama, namun gradasi
membuat mereka disebut, lavender, magenta atau fuschia.
Friday, May 30, 2014
Girl in Sunny Place: Cerita Suka Pecinta Feline
![]() |
| Jurippe & Matsujun (danni14ninohmiya.files.wordpress.com) |
Beberapa
artis jepang bisa dikenal lewat gaya bermainnya. Takuya Kimura,
misalnya, biasa bermain sebagai tokoh yang kalem dan simpatik, dengan dialog kaya petuah yang mudah dicerna. Naohito Fujiki, pemeran Rui Hanzawa (Hana Yori Dango)
generasi pertama (1995), apapun tokohnya, dibawakan dengan lembut, seantagonis atau
secool apapun karakternya. Ada juga beberapa pemain yang terkenal dengan gaya
bunglonnya seperti Eita yang jail dan urakan ala Jerry saat bermain bersama Jun
Matsumoto di dorama Lucky Seven namun berubah lempeng, rada culun dan garing di
Saiko No Rikon. Ada juga Erika Toda yang kerap menghidupkan karakter-karakter
menarik dan menantang, namun justru buat saya kurang mengena saat bermain
sebagai karakter biasa.
| Erika Toda Haus (/i701.photobucket.com) |
Menarik
dinikmati jika aktris bunglon beradu akting dengan aktor yang karakternya
cenderung mantap, seperti Ueno Juri dan Matsumoto Jun. Matsumoto Jun terangkat
namanya setelah bermain sebagai Tsukasa Domyoji atau yang kita kenal dengan Koo Jun Pyo (Korea)
atau Dao Ming Si (Taiwan) dalam adaptasi Hana Yori Dango. Dalam karya-karyanya,
walaupun kadang bermain sebagai karakter urakan, pembawaannya tetap cenderung
halus. Kebalikan dengan Matsujun, Ueno Juri cenderung eksperimentatif. Saat
bermain sebagai Nodame, seorang piano
prodigy, gaya bicara dan bahasa tubuhnya mengingatkan saya pada sosok
Jengkelin tanpa makeup. Sosoknya seakan berganti saat bermain dalam Last Friend, karakter tomboi rada garang berhasil dihidupkannya dengan prima. Pada serial terbarunya,
Jurippe cukup menawan menampilkan sosok dokter pendiam dan dingin dalam Aliceno Toge. Kombinasi dua karakter ini dipertemukan dalam film Hidamari no Kanojo (Girl in Sunny Place).
| Bareng Masami Nagasawa (31.media.tumblr.com) |
Dengan kapasitasnya sebagai aktris kaya eksplorasi, saya menaruh
rasa penasaran dengan sajian Ueno Juri kali ini. Terlebih sinopsis filmnya
menggoda saya dengan kata rahasia.
Sejauh saya mengunyah setengah bagian film, saya menikmati akting Ueno Juri
sebagai Mao Watari, gadis cerah ceria manja berusia 25 tahun yang bekerja sebagai
humas bidang periklanan. Gaya ringan ceria ini berpadu pas dengan karakter
Matsujun yang kali ini bermain sebagai Kosuke Okuda. Karakternya masih saja
halus, hanya saja dengan aksen kikuk malu-malu kali ini. Keceriaan mereka makin
terasa dengan balutan lagu ceria beraliran Baroque Pop Wouldn’t It Be Nice dari
Pet Sound sebagai latarnya
| Eita & Matsujun (theasianedition.files.wordpress.com) |
Sampai
saat saya mengetik kata coretan ini, saya masih menunggu kejutan apa yang akan
dihadirkan Ueno Juri, mengingat awal cerita menjanjikan potensi eksplorasi
akting Ueno Juri yang penuh warna. Maklum saja Mao Watari muda digambarkan sebagai
gadis adopsi yang kehilangan 13 tahun memori hidupnya sebelum diadopsi dan saat
remaja menjadi objek favorit bully
teman sekelas karena model rambutnya yang unik serta nilai ujiannya yang kurang
menawan, saat pertama pindah ke sekolah baru. Bisa diterka tokoh Okuda
muda jadi pahlawan yang melindungi Watari. Kedua tokoh ini sempat berpisah saat
Okuda berpindah kota dan bertemu saat dewasa ketika menangani proyek bersama.
Seperti
lazimnya cerita cinta, film ini mengalunkan
rona ceria. Percik mulai mengalun disetengah bagian cerita ketika Kosuke bertemu orang tua Mao untuk melamar. Saat
bertemu keluarga Mao itulah, ayah Mao bercerita tentang kasih sayang
keluarganya dan tentang bagaimana Mao ditemukan.
Lewat karya-karyanya, tidak sulit menerka mengapa Jurippe bermain dalam suatu
cerita. Dan dugaan saya mendapat sedikit pembenaran kali ini, yap hanya sedikit.
Lewat sepertiga akhir cerita, akhirnya saya
memahami mengapa cerita film ini menarik.
Aktor penyuka tantangan biasanya memilih film entah karena perannya yang menantang atau jalinan ceritanya yang unik atau bahkan keduanya. Tanpa bermaksud mengesampingkan ekplorasi akting Ueno Juri dan pemeran lainnya, kali ini Ueno juri cukup bijak menginterpretasikan karakter Mao secara ringan, karena bisa saja jika dibawakan dengan eksplorasi akting luar biasa, keindahan ceritanya bisa jadi tak terasa.
| Nodame ( i18.photobucket.com) |
Aktor penyuka tantangan biasanya memilih film entah karena perannya yang menantang atau jalinan ceritanya yang unik atau bahkan keduanya. Tanpa bermaksud mengesampingkan ekplorasi akting Ueno Juri dan pemeran lainnya, kali ini Ueno juri cukup bijak menginterpretasikan karakter Mao secara ringan, karena bisa saja jika dibawakan dengan eksplorasi akting luar biasa, keindahan ceritanya bisa jadi tak terasa.
Singkat
kata, ternyata bukan saat muda saja Kosuke menjadi pahlawan Mao. Saat masih belia,
Kosuke pernah menyelamatkan seekor kucing betina, yang menitipkan benih doa agar
kelak dapat menyatakan rasa suka pada Kosuke dalam wujud manusia. Dan saat
telah menunjukan rasa suka, pada usia 26 tahun, Mao akan menghilang. Segala
kenangan tentang Mao akan sirna, seakan feline ini memang ngga pernah ada,
bukan cuma pada Kosuke, tetapi juga keluarga dan rekan kerjanya. Segala sesuatu
yang pernah bersentuhan dengan Mao juga ngga
akan berjejak, termasuk induk kunci bertuliskan nama Mao dan Kosuke.
Cerita
ini buat saya udah ngasih nuansa yang beda. Bukan cuma kisah sukanya yang
melayang ringan, namun juga fantasinya. Mungkin seperti juga saya, mereka yang
belum pernah menikmati novelnya baru akan ngeh bahwa film ini adalah film
fantasi pada sepertiga akhir cerita. Walaupun bergaya fantasi, adegan cerita dituturkan secara wajar. Adegan dengan aroma fantasi boleh dibilang tidak banyak yaitu hanya saat Mao harus melompat menyelamatkan tetangga kecilnya yang nyaris jatuh dari apartemen. Memudarnya aksara dan induk kunci jadi aksen tersendiri. Aksen yang membuat cerita yang awalnya mengalir ceria menjadi lembut dan manis ala bolu kukus.
Tuesday, May 20, 2014
Final Wilayah dan Sejarah Karakter Juara
Final wilayah NBA tengah
digelar. Dua tim maju mewakili masing-masing wilayah. Mereka
menjadi tim terbaik bukan hanya karena bisa mengalahkan lawan masing-masing di
semifinal, namun karena mereka mampu tetap mempertahankan karakter yang sudah
dibangun setidaknya sejak musim lalu. Indiana Pacers melawan Miami Heat di
wilayah timur dan San Antonio Spurs melawan Oklahoma City Thunder di wilayah
barat. Masing-masing tiim yang disebut pertama unggul 1-0 pada pertandingan
pertama.
Pencapaian empat tim, diatas
kertas, telah
diprediksi, bahkan sebelum peluit pertandingan reguler musim ini ditiup.
Empat tim ini merupakan empat unggulan utama di wilayahnya masing-masing dan
menjadi 4 tim dengan rekor menang kalah terbaik musim ini. Dari 82 pertandingan
Pacers memenangi 56 pertandingan, disusul Heat dengan 54 kemenangan. Di wilayah
barat, 62 kemenangan diraih Spurs, disusul OKC dengan 59 kemenangan. Saat
saling berhadapan di babak regular, Spurs kalah empat kali melawan OKC baik saat
bermain di AT&T center maupun Chesapeake Energy Arena, sedang Pacers berbagi kemenangan bersama Heat,
kemenangan diraih saat masing-masing tim menjadi tuan rumah.
| Pacers's Starter (vlsportysexycool.com) |
Bagi Pacers, final wilayah kali ini merupakan
final mereka yang kedua kali secara beruntun. Musim lalu, sebagai tim
terbaik ketiga babak regular, Pacers memaksa Heat bermain tujuh pertandingan di
final wilayah. Seperti musim lalu, kekuatan tim ini terletak pada starting lineup dengan karakter pemain yang cenderung klasik
untuk masing-masing posisi. Roy Hibbert (C), David West (PF), Paul George (SF),
Lance Stephenson (SG), dan George Hill (PG). kerjasama tim mereka terbentuk
dari pola permainan yang kokoh dan rapi dengan ditunjang permainan fisik para
pemain yang memiliki postur yang boleh dibilang setara satu sama lain. Dari
empat tim yang mencicipi final wilayah musim ini, minutes
play kelimanya termasuk yang tertinggi (20,3 menit per
pertandingan). Sebagai pelatih, Frank Vogel mampu
mengeksplorasi karakteristik masing-masing starternya. Hibbert yang hebat
di bawah jaring mampu mendominasi paint area saat melawan Heat, David West memiliki tembakan
dua angka yang akurat, dan George dengan fisik dan tembakan dua/ tiga angka
yang prima. Jangan lupakan juga kontribusi pemain selincah Hill yang nyaris
mencetak triple double saat melawan Blazer dengan 37 poin, 9 rebound dan 8
assist. Selain itu, Stephenson bukan hanya piawai melakukan akselerasi
hingga bawah jaring, tembakan tiga angkanya juga kerap menghasilkan angka.
Rataan 3 poinnya sendiri musim lalu adalah 33% dan musim ini naik menjadi
35%. Pada pertandingan final wilayah kemarin, starter Pacers
mencetak 94 dari 107 field goals (87,8%).
| www.bubblews.com |
Second Unit Pacers juga memegang
peranan penting mendukung first unit. Walapun tanpa Danny Granger yang pindah
ke Clippers, permainan mereka tetap solid. Permainan CJ Watson yang mirip dua
guard utama memberikan dimensi kecepatan tersendiri bagi tim, ketika harus
menyerang. Dan walaupun tidak terlalu menonjol dari segi kecepatan, Luis Scola
merupakan mid-range shooter yang tidak
bisa diremehkan, dan menjadi pelapis yang pas bagi David West. Jangan lupakan
juga peran Ian Mahimi dan Chris Copeland. Dengan postur petarung dan memiliki
tembakan yang bagus, mereka berdua cocok dengan tipe permainan tim. Dari
Gambaran Chart yang ada, rasanya tidak sulit mengetahui kenapa Pacers menjadi
tim terbaik wilayah timur selama musim regular.
Permainan Heat sejak
awal 2010an bersandar pada Big Three: Lebron James, Dwayne Wade dan Chris Bosh.
Meskipun begitu fondasi Heat sendiri setidaknya telah dibangun sejak tahun
2005, dengan aktor yang sama Pat Riley dan Dwayne Wade. Sejak pertengahan
musim 2005, Pat Riley memimpin tim menjadi juara NBA 2006 dengan barisan pemain
antara lain Shaquile O’Neal, Gary Payton, Alonzo Mourning, dan Udonis
Haslem. Setelah mencatat rekor terburuk
dengan hanya 15 kali menang dalam 82 kali pertandingan babak reguler, tahun
2008, Riley menyerahkan posisi keelatihan tim pada Erik Spoelstra hingga saat ini. Riley sendiri masih menjabat sebagai presiden tim.
| Big Three (http://philadunkia.com/) |
Spoelstra membangun tim dengan fondasi big three,
dengan King James sebagai motor permainan. Untuk menggambarkan kehebatan King
James, pendapat salah satu komentator NBA dirasa sesuai, "James terlalu kuat
untuk seorang guard, tapi juga
terlalu cepat untuk seorang forward."
Dengan karakteristik seperti itu rasanya tidak sulit bagi James melakukan
tembakan jarak jauh atau mendominasi bawah jaring. Dibutuhkan beberapa pemain
untuk bisa menjaga James. Penjagaan ini membuka ruang bagi pemain lain untuk melakukan drive atau menembak.
Rebound menjadi
karakter menonjol Chris Bosh saat bermain di Toronto Raptors. Rataan 10 rebound per pertandingan menjadi salah satu alasan mengapa Heat memakai jasa Bosh.
Walaupun rataannya cendurung berkurang saat membela Miami, pencapaian Heat di
final menunjukan kontribusi Bosh bagi tim. Sama seperti Bosh, sejak
bergabungnya Lebron James, rataan poin Wade juga menurun, dari rataan selama
berkarir sekitar 24 poin per pertandingan, musim ini, rataan poinnya hanya 19
poin. Meskipun begitu, Wade masih diandalkan timnya untuk mencetak poin,
termasuk poin-poin dari posisi sulit di paint
area. Selain big three, first unit Heat, diisi oleh Mario Chalmers yang
lincah dan Shane Battier yang piawai dengan tembakan tiga angka.
Kekuatan Heat sendiri
juga didukung oleh second unitnya yang relatif lengkap. Gaya Chris Andersen
yang eksentrik dan atraktif menjadi
sumbangan energi ekstra yang tidak jarang memompa semangat tim dan bahkan
penonton. Di sisi lain, tidak sulit menggambarkan peran Udonis Haslem. Sebagai
pemain yang ngotot dan dominan di bawah jaring, pemain yang menjadi point forward utama saat meraih cincin
juara tahun 2006 ini telah menunjukan kesetiaannya pada Heat sampai musim ini. Dua
pemain yang kontribusinya tidak bisa diabaikan adalah dua pemain sarat
pengalaman Rashard Lewis dan Ray Allen. Keduanya adalah pemegang rekor tembakan tiga angka sepanjang masa. Allen di posisi pertama dengan 2973 tembakan, sedangkan Lewis menempati
posisi ke delapan dengan 1787 tembakan. Jika Heat butuh permainan cepat dan
lincah, Noris Cole bisa menjadi pilihan. Tembakan dan kecepatan mereka cocok
dengan gaya tim, yang kerap menyisakan ruang terbuka lantaran lawan menjaga
James
| www.bestsportsphotos.com |
Mirip dengan Heat,
karakter San Antonio Spurs juga dibangun dengan dua fondasi yang berbeda dengan
dua aktor yang sama, yaitu Gregg Popovich dan Tim Duncan. Sejak tahun 1997
hingga 2003, Spurs terkenal dengan Twin Towernya yaitu David Robinson dan Tim
Duncan. Bersama David Robinson, Tim Duncan, Steve Kerr, Avery Johnson, Popovich
meraih gelar juara NBA pertamanya.
| www.foxsanantonio.com |
Prestasi yang sama
diraih 2003, kali ini twin tower bahu
membahu dengan dua pemain asingnya Tony Parker (perancis) dan Manu Ginobilli
(Argentina). Walaupun minus David Robinson, Spurs meraih gelar yang sama tahun
2005. Sejak musim lalu, Spurs selalu melangkah hingga final wilayah. Kerangka
tim ini masih dibangun oleh Tim Duncan dan Tony Parker sebagai starting lineup
dan Ginobilli memberikan perbedaan lewat akurasi tembakannya dari second
unit.
Pada dasarnya Chart Spurs dibangun dengan tim dari
berbagai negara. Pada first unit.
Duncan dan Parker bahu membahu dengan Danny Green dan Kawhi Leonard yang lincah
dan memiliki tembakan tiga angka yang bagus. Tiago Splitter (Brazil) menjaga
dominasi tim di bawah jaring. Walaupun tidak
lagi terlalu lincah, Duncan masih tetap forward center yang piawai membaca
pergerakan gerakan lawan. Pada pertandingan final wilayah melawan OKC, Duncan mengoleksi 27 poin, sedang Leonard dan
Parker mengacak-acak paint area dengan masing-masing enam tembakan, Dany Green
menambah 3 tembakan dari area tiga angka.
| Durant vs.Leonard (http://blog.mysanantonio.com/) |
Gary Neal, pencetak enam dari sepuluh tembakan tiga
angka pada salah satu pertandingan final musim lalu memang sudah tidak menghuni
chart Spurs, namun bukan berarti
kekuatan tim berkurang. Selain Ginnobilli, permainan Pick and Roll disajikan
oleh Boris Diaw lewat umpan-umpan tak terduganya. Permainan lincah dengah
kombinasi tembakan tiga angka mirip Danny Green bisa ditampilkan Austin Daye,
sumbangan 22 poin melalui 6 tembakan tiga angka saat melawan Sixers menjadi
bukti perannya bagi tim. Selain Daye, Kontribusi tembakan tiga angka bisa
datang dari Big Man Matt Bonner dan Marco Belinelli, shooter italia pemenang kontes tembakan
tiga angka musim ini. Corry Joseph
(Kanada) menjadi pelapis yang pas bagi Parker. Walapun belum seeksplosif seniornya, Joseph memiliki visi yang bagus,
yang berguna saat Parker memulihkan tenaga di bangku cadangan atau tidak
bermain.
| Harden, Ibaka, Durant, Perkins, Westbrook (http://www1.pictures.zimbio.com/) |
OKC adalah finalis NBA tahun 2012. Di final, tim ini dihempaskan oleh Heat 4-1. Kekuatan tim ini ada pada karakter ngotot para pemain kekar dengan tembakan bagus semacam Russell Westbrook dan Kevin Durant. Sejauh ini keduanya menjadi motor serangan Spurs hingga pertandingan final wilayah kali ini. Pada pertandingan pertama final wilayah kali ini, kombinasi keduanya menyumbang 53 poin dari 105 poin yang dibuat OKC. Walaupun berposisi sebagai Point Guard, kemampuan Westbrook mencetak angka di paint area bisa dibilang cukup dominan (54%). Serge Ibaka, dan Kendrick Perkins adalah dua pemain berpostur kekar yang dominan di bawah jaring. Sebelum bergabung dengan Rocket, kepingan puzzle OKC diisi oleh tembakan akurat James Harden. Posisi Harden digantikan oleh Thabo Sefolosha, yang lincah dan piawai melakukan tembakan tiga angka. Peran vital starting lineup OKC cukup berpengaruh pada penampilan mereka di pertandingan pertama final wilayah musim ini. Bermain tanpa Serge Ibaka yang diperkirakan absen karena cedera betis saat melawan Clippers hingga final playoff, Spurs mendominasi paint area dengan 66 poin.
Second unit OKC diisi pemain relatif yang lebih kecil dan lincah dan dipimpin oleh Derek Fisher. Walaupun perannya di lapangan tidak sebesar pemain lain, kepemimpinan Fisher mampu membuat tim ini makin matang. Kelincahan dan tembakan Reggie Jackson dan Caron Butler diperlukan saat tim membutuhkan small lineup. Jika tim membutuhkan kecepatan dan akselerasi, pelatih bisa menunjuk Jeremy Lamb untuk mengemban tugas ini.
| www.rantsports.com |
Dari empat tim yang
ada, boleh jadi masing-masing berpeluang masuk final mengingat keempatnya memiliki sejarah sebagai juara, setidaknya pada masing-masing wilayah. Walaupun Heat dan Spurs mungkin diunggulkan karena sejarah meraih cincin juara, namun tim yang mampu menunjukan karakter aslinya sampai akhir laga seringkali memberikan kemenangan tak terduga
Wednesday, May 14, 2014
Ripiu Abal-Abalan My Princess
| nyomot dari asianwiki |
Lewat
perjuangan tukang kirim yang menantang ujan ama badai, akhirnya buku ape nopel
Hyun Kyung Sohn’s My Princess kiriman kang Erri ama mbak Rimbi nemplok juga di
tangan. Terus terang baca judulnya kagak ngeh klo buku ono adalah drakor yang
disulap jadi buku. Maklum kagak gitu doyan drakula klo dibandingin sama
temennya temen saya yang katanya doyan banget sama drakor.
Saya
pribadi kaga gitu doyan baca (jujur), tapi klo udah penasaran ama buku yang ada
ditangan biasanyanya ngunyahnya cepet, kurang lebih 345 halaman, dikunyah dua
hari (agenda lagi longgar mode)
Sekali
lagi saya sih sebenernya nggak demen-demen amat ngunyah drakor (klo dibandingin
sama sosok Maknya temen kentel saya Si Baby Munyuk yang ngegemesin
ntu atau temennya temen saya yang ngakunya ngga gitu demen drakula (nggak
percaya). Tapi walopun ngga demen-demen amat, saya ngga susah-susah
amat kayaknya nebak garis cerita drakor yang satu inih. Darimana lagi klo bukan
dari inspirasi critanya
Cerita
ini kayaknya terinspirasi dari cerita putri rusia nyang kesohor, Anastasia. Tau
darimana? Pan disebut cerita singkatnyah dibukuhnyah. Nah siapa yang pernah
nonton kartun Anastasia? Monggo nyang blom nonton ngacung (saya termasuk).
Lewat miss gugel, saya baru ngeh klo konon Anastasia adalah rakyat biasah nyang
ternyatah putri dari kerajaan rusiah sanah. Trus kenapah si Anas ini jadi
rakyat biasah ya jangan nanya sayah wong saya blom nonton (penuh), ngelirik di
tivi juga paling sepotong-sepotong (ga tau klo tivi orang lain sepotong juga
ngga)
Nah
kurang lebih ide ceritanya begono. Diceritaken Lee Sul klo kaga salah mahasiswi
atropologi nyang kerja sambilan jadi apa aja, termasuk jadi putri-putrian di
Istana beneran untuk keperluan wisatah. Nah suatu lagi mejeng jadi putri
boongan dateng dah Park Hae-Young pegawai pemerintahan yang
kebeneran cucu caebol bin tajir 7 tanjakan. Si oppa ono pengen nyewa putri
boongan buat poto bareng putri beneran dari negarah di eropah sanah. Awalnya
Lee Sul nolak karena doi bisa ketinggalan kuliah besutan dosen kaporitnyah Nam
Jung-Woo. Tapi dengan bujuk rayu tak kenal lelah dengan upah setimpal bin
kathah, akhirnya unnie ono mau juga dan jreng-jreng. Tugas udah kelar, saatnya
ambil hasil kerja, berhubung oppa tajir punyanya cek, klo besok basuo kembali
diminta dah cashnya.
Singkat kata, Park Hae-Young besok-besoknya ngedengerin obrolan kakek sama
pelayan setianya. Intinya kakek ono pengen nemuin seorang perempuan nyang
ilang. Dan kenapa kakeknya ngebet nyari. Karena sebenernya kakeknya adalah abdi
rajah nyang diserahin mandat buat jaga titipan anak raja ma anak cucunya.
Berhubung tuh kakek gesit, ulet, dsb, dkk, dst, titipan raja itu akhirnya netes
jadi usaha sukses. Nah berhubung kakek abdi itu baek. Dia pengen tuh
ngelaksanain kepengenan rajanya. Anak rajanya sendiri sempat ngungsi kemana
lupa (maklum baca udah lama) karena masalah negara yang rada kaga kondusip pake
p waktu itu. Atas hasil penyelidikan pihak negara, perempuan yang dikamsud
ketemu.
Nah kebeneran Park Hae-Young nyang dapet tugas ngejemput ono putri. Berhubung Park Hae-Young cuman
dapet cerita sepotong-sepotong 11-12 kayak saya pas nonton Anas
jadinya ya eng ing eng, bahkan Park Hae-Young sempat ngira klo putri yang dicari itu bibinya
apa apanya gitu.
Bisa ditebak, putri yang dicari ADALAH Lee Sul. Nah berhubung perjalanan rada jauh pake
banget, Park Hae-Young ngendon bentar tempat Lee Sul. Nah ditempat
nginep ono terjadi crita cintrong khas drakor. Oppa Chaebol sedingin es doger
ketemu ama nonna selebor, penyayang, supel baek budi dkk dst. Kekakuan khas
oppa chaebol luntur seketikah lewat perhatian sederhana, bersahabat, ramah ala
mpok kroya. Tentunya pake sedikit gontok-gontokan sama berantem manis. Apalagi
ditambah rada anget pas Lee Sul ketemuh ama dosen idaman yang ternyatah naksir
berat sama koleganya, Koleganya onoh adalah putri pelayan kakek Park Hae-Young yang demen sama Park Hae-Young. Kok bisa? ya bisa wong Nam Jung-Woo satu almamater
sama Oh Yoon-Joo. Intinya cinta segi empat khas kroya.
Singkat
katah, Park Hae-Young ama Lee Sul nyampe ke
tempat kakek. Nah begitu Lee
Sul ketemu kakek Park Hae-Young, kakek crita deh klo mpok Lee Sul ntu putri rajah nyang ilang.
Kakek Park Hae-Young juga cerita bakal ngasih
segepok amanat rajah terdahulu, Tapi Park Hae-Young kagak setuju dan bikin
win-win solution sama Lee
Sul. Lee Sul bakal dikirim keluar negeri sama Park Hae-Young buat sekolah
nyang tinggiiiiiii sekali biar pas balik bisa pede gandengan ama dosen idaman.
Berhubung intel kakek Park Hae-Young jago, rencana bubar. Lee Sul kaga jadi brangkat
kuliah nyang tinggggggggi sekali dan Park Hae-Young diangkat dah jadi guru
pribadi Lee Sul yang ngurusin kepribadian sama tetek bengeknya. Nah dari
pertemuan dan riak-riak kecil tapi mesrah khas kroya, intinya happy end dah
pokona (sebenernya udah rada ngos-ngosan nyritain sinopsisnya wkwkwkwk).
Pertanyaan nongol, lah kenapa bacanya udah lama, tapi critanya baru
sekarang. Karena saya baru dapet feel sama sreg sama datanya sekarang, setelah
ngunyah bekal drakor yang lumayan cukup, wlopun ga segarang temennya temen saya
sama mommynya sohib saya baby munyuk.
Selain ono, sebenernya sebelom mau bikin coretan ini saya pengen ngintip
dulu drakornya. Tapi bukannya pantang surut, liat jumlah episodenya langsung
mundur teratur. Ngintip episode pertama aja cuma 15 minit, maklum aje wajah
nonnanya ngga mirip mpok-mpok paporit saya, mpok shin hye, mpok minjung, mpok
ha neul, mpok ji ah ama mpok eugene. Udin lima pan ye daptarnye? Udah. Pake
cara atret ala mak yang anaknya udah saya aku-akuin jadi ponakan sendiri (biar
dapet risol gretong), juga ngga berhasil.
Tapi nonton gaya atret bukan kagak dapet sesuatu yang kagak menarik
(becak). Lewat hasil ngintip, ternyata persi drakornya beda rada jaoh dari
persi bukunya (ya iyalah masak 16 episode semua dijejelin di buku 450 halaman).
Cerita di buku kelar di bagian adegan jitak bibir sebelom Park Hae-Young nguli ke
Inggris apa kemana gitu. Lah di persi drakor masih lanjut, wlopun ujungnya
teteup jitakan juga, di pesawat pribadi klo kaga salah.
Walopun kaga demen-demen banget sama drakulanya, saya menikmati gigitan
demi gigitan di buku ini. Logikanya yang manis wlopun klise bikin saya larut
(lagunya dewa kayaknya). Itulah coretan, tiap baris katanya ngebuka ruang
imajinasi yang bisa bikin nyengar-nyengir sendiri dan kadang geregetan.
Termasuk acara kongspirasi Oh Yoon-Joo yang nyeting seakan Lee Sul ono putri
jadi-jadian.
Terlepas dari critanyah yang lumayan menggelitik esmosi jiwah, yang bikin
sayah terkejut (halah) ternyata saya rada paham-paham amat sama nyang maen
drakor, setelah ngintip propilnya. Nyang jadi Lee Sul (Kim Tae-Hee)
pernah liat di drakula manaaaaa gitu jaman ikan terbang masih doyan nayangin
drakor. Nah klo nyang jadi Park Hae-Young, pernah nonton di drakor medis
adaptasi drajep. Saya inget karena Song Seung-Heon ceritanya jadi dokter dari masa depan nyang mlumpat ke jaman Joseon.
Tapi bukan Joseonnya nyang saya inget, melainkan gimana doi bikin inpus2xan
dari jarum yang dibakar dan ditusukin ke kelapa utuh nyang dibolongin. Soal
jalan cerita drakor Joseon, saya ga gitu ngikutin, maklum blom demen, versi
jepangnya wlopun sampe 2 season ama rating menjulang, sami mawon alias sama
aja, wlopun saya demen drama medis nonton nyang dua itu kaga demen-demen
amir(berhubung kaga ada nyang nanya anggep aja pengumuman).
Terus
apa yang didapet dari drakula nyang ini. Yang jelas selain rasanya yang klise,
drakula ini ngingetin saya sama suatu dialog ngga tau nyomot dari acara apa
(lupa red). Kayak ending jitakan tadi, akhir bahagia bergantung pada bagian
mana kita ingin merampungkan ceritanya.” Sekian dan terima gratisan.
Saturday, May 3, 2014
Like Father, Like Son: Rasa Kekeluargaan dalam Cerita Putra yang Tertukar
| wikimedia.org |
Menonton film
keluarga selalu membawa kesan tersendiri. Kalau bukan sekeranjang tisu, minimal
kita bisa membawa seulas senyum simpul dari cerita seperti ini, seperti pada
film jepang Like Father, Like Son (2013).
Film ini pada dasarnya bercerita tentang putra yang ditukar. Sebuah tema yang
boleh dibilang teramat jamak di negeri Indonesia Raya saya ini
...
Kita
sendiri bisa mengecek seberapa populer cerita ini di layar kaca. Jika kita mengetik
frasa switched at birth pada situs parameter film atau acara televisi, maka
setidaknya akan muncul 31 judul dengan tema yang dalam bahasa inggris dikenal
dengan nama changeling ini. Saya pribadi kurang begitu familiar dengan cerita anak
yang tertukar, dari 31 judul yang nangkring
disana, saya paling rada ngeh dengan Autumn in My Heart, drakula (baca:drakor) mpok demenan
saya Song Hye-kyo,
yang konon sempat diadaptasi oleh televisi Filipina dengan judul sama, dan
dimainkan oleh mpok demenan saya yang
lain Marian Rivera.
...
Like Father, Like
Son sendiri
bercerita tentang Keita
Nonomiya yang tertukar dengan Ryusei Saiki. Tertukarnya Keita sendiri baru diketahui
saat Keita akan masuk Sekolah Dasar, saat dilakukan tes kesehatan. Singkatnya, pihak rumah sakit
tempat Keita dilahirkan kemudian melakukan pelacakan terhadap orang tua kandung
Keita. Dari hasil pencarian pihak rumah sakit, Keita diketahui merupakan putra
keluarga Saiki. Yudai Saiki jika tidak salah ada seorang pemilik toko perkakas dan
Yukari Saiki adalah karyawan toko bento.
Karena kedua orang tua masing-masing telah diketahui,
Keita dan Ryusei segera dikembalikan ke orang tua masing-masing. Sebelum benar-benar dikembalikan,
Keita dan Ryusei diajak membiasakan diri dengan tinggal beberapa waktu di rumah
orang tuanya masing-masing. Untuk film berdurasi dua jam, dengan tiga puluh
menit awal yang hambar, menurut saya, bagian ini menjadi oase yang menarik,
mengingat Keita dan Ryusei dibesarkan dalam dua kultur yang berbeda.
...
Keita dibesarkan
oleh keluarga yang mapan, dengan tata krama yang kuat namun cenderung cair.
Pola asuh ini menjadikan Keita sebagai sosok yang santun, lembut, dan periang.
Sedang Ryusei tinggal dalam keluarga pekerja keras, ekspresif, yang dipenuhi canda tawa.
Dalam keluarga barunya, Keita merasakan bagaimana rasanya
tinggal dalam keluarga yang penuh keakraban. Ditempat lain, Ryusei mendapatkan
kelimpahan kelembutan khas Keita dari Midori Nonomiya, serta sopan santun dan ketegasan
khas Ryota Nonomiya. Sayangnya, karena tinggal di apartemen Ryusei tidak bisa
seekspresif saat tinggal bersama keluarga Saiki, Lingkungan yang dingin inilah
yang membuat Ryusei pulang ke rumah keluarga Saiki.
...
...
Sifat Ryota yang dingin sedikit mencair semenjak Ryota
ditugaskan ke daerah yang lebih hijau. Di wilayah penuh pepohonan itulah Ryota
mendapat petuah dari penjaga hutan buatan. Petuah khas cerita jepang yang kuat
akan nilai keluhuran. Penjaga tersebut menceritakan bahwa butuh beberapa tahun
agar mahluk hidup dapat berkembang teduh disana. Dan seperti
kebanyakan cerita jepang, petuah mengubah jalan cerita. Ryota menjadi sosok
yang dekat dan bersahabat dengan putranya, bermain dan mendirikan kemah dalam
rumah.
...
Kekakuan Ryota makin mencair saat keluarga kecil
Nonomiya berkumpul dalam kemah. Saat berada diluar kemah, Ryota menyaksikan
foto-foto dirinya yang diambil Keita, baik secara sengaja ataupun
sembunyi-sembunyi. Ekspresi natural yang diabadikan Keita, mengundang saya
mengambil tisu
...
Saya berharap kejutan-kejutan kecil dari film ini
sebenarnya, maklum film ini mendapat apresiasi dalam berbagai festival film
termasuk Cannes. Walaupun tidak selalu kontroversial, biasanya film festival
membawa kesederhanaan atau sudut pandang baru misalnya.
...
Terlepas dari kata festival, daya tarik film ini, buat
saya, ada pada tiga nama favorit saya: Fukuyama Masaharu, Ono Machiko, dan Maki
Yoko. Sebelum ini, sosok Masaharu identik dengan professor eksentrik dan flamboyan
dalam cerita detektif fiksi ilmiah Galileo, aktingnya dalam Beauty or the Beast
bersama Nanako Matsushima, juga patut diperbincangkan. Walaupun tidak luar
biasa, menjadi karakter penyeimbang sosok produser yang kuat dan perfeksionis
patut diapresiasi. Hanya saja dalam film ini, Fukuyama Masaharu bermain sebagai
karakter yang irit, aktingnya tampak dibangun natural, jadi kita tidak akan
diajak untuk melihat ekspresi mikro seperti yang dihadirkan para aktris cilik
dalam Ashita Mama Ga Inai.
...
Ono Machiko dan Maki Yoko bukan kali ini saja bermain
dalam satu layar. Dalam Saiko No Rikon, Ono Machiko bermain sebagai karakter
yang slebor, spontan, periang, dan disukai banyak orang. Khas komedi romantis drakula. Jika
dalam drakula sosok ini biasanya primadona tokoh utama, dalam Saiko No Rikon
justru jadi antitesis, tidak heran Ono Machiko diganjar peran pembantu terbaik
dalam serial ini. Berbeda dengan Saiko No Rikon, kali ini, Ono Machiko tampil
lebih melankolis dengan aksen ceria saat bersama Keita. Maki Yoko yang pada cerita Saiko No Rikon cenderung pasif, pendiam, dan nrimo, dan pada episode spesialnya berkembang jadi lebih tajam saat sesekali berbicara, dalam film ini tampak berakting lebih dinamis dan kritis di hadapan sesama orang dewasa, dan penjadi sosok pengayom bagi putra putrinya.
...
Cerita yang mengalir perlahan ini memang tidak dibubuhi
akhir bahagia ala dongeng korea, namun penutupan yang pas justru membuat cerita
ini jadi berkesan manis dan sederhana
Subscribe to:
Posts (Atom)
