Ripiu Abal-Abalan My Princess

nyomot dari asianwiki

 Lewat perjuangan tukang kirim yang menantang ujan ama badai, akhirnya buku ape nopel Hyun Kyung Sohn’s My Princess kiriman kang Erri ama mbak Rimbi nemplok juga di tangan. Terus terang baca judulnya kagak ngeh klo buku ono adalah drakor yang disulap jadi buku. Maklum kagak gitu doyan drakula klo dibandingin sama temennya temen saya yang katanya doyan banget sama drakor.

Saya pribadi kaga gitu doyan baca (jujur), tapi klo udah penasaran ama buku yang ada ditangan biasanyanya ngunyahnya cepet, kurang lebih 345 halaman, dikunyah dua hari (agenda lagi longgar mode)

Sekali lagi saya sih sebenernya nggak demen-demen amat ngunyah drakor (klo dibandingin sama sosok Maknya  temen kentel saya Si Baby Munyuk yang ngegemesin ntu atau temennya temen saya yang ngakunya ngga gitu demen drakula (nggak percaya).  Tapi walopun ngga demen-demen amat, saya ngga susah-susah amat kayaknya nebak garis cerita drakor yang satu inih. Darimana lagi klo bukan dari inspirasi critanya

Cerita ini kayaknya terinspirasi dari cerita putri rusia nyang kesohor, Anastasia. Tau darimana? Pan disebut cerita singkatnyah dibukuhnyah. Nah siapa yang pernah nonton kartun Anastasia? Monggo nyang blom nonton ngacung (saya termasuk). Lewat miss gugel, saya baru ngeh klo konon Anastasia adalah rakyat biasah nyang ternyatah putri dari kerajaan rusiah sanah. Trus kenapah si Anas ini jadi rakyat biasah ya jangan nanya sayah wong saya blom nonton (penuh), ngelirik di tivi juga paling sepotong-sepotong (ga tau klo tivi orang lain sepotong juga ngga)

Nah kurang lebih ide ceritanya begono. Diceritaken Lee Sul klo kaga salah mahasiswi atropologi nyang kerja sambilan jadi apa aja, termasuk jadi putri-putrian di Istana beneran untuk keperluan wisatah. Nah suatu lagi mejeng jadi putri boongan dateng dah Park Hae-Young pegawai pemerintahan yang kebeneran cucu caebol bin tajir 7 tanjakan. Si oppa ono pengen nyewa putri boongan buat poto bareng putri beneran dari negarah di eropah sanah. Awalnya Lee Sul nolak karena doi bisa ketinggalan kuliah besutan dosen kaporitnyah Nam Jung-Woo. Tapi dengan bujuk rayu tak kenal lelah dengan upah setimpal bin kathah, akhirnya unnie ono mau juga dan jreng-jreng. Tugas udah kelar, saatnya ambil hasil kerja, berhubung oppa tajir punyanya cek, klo besok basuo kembali diminta dah cashnya.

Singkat kata, Park Hae-Young besok-besoknya ngedengerin obrolan kakek sama pelayan setianya. Intinya kakek ono pengen nemuin seorang perempuan nyang ilang. Dan kenapa kakeknya ngebet nyari. Karena sebenernya kakeknya adalah abdi rajah nyang diserahin mandat buat jaga titipan anak raja ma anak cucunya. Berhubung tuh kakek gesit, ulet, dsb, dkk, dst, titipan raja itu akhirnya netes jadi usaha sukses. Nah berhubung kakek abdi itu baek. Dia pengen tuh ngelaksanain kepengenan rajanya. Anak rajanya sendiri sempat ngungsi kemana lupa (maklum baca udah lama) karena masalah negara yang rada kaga kondusip pake p waktu itu. Atas hasil penyelidikan pihak negara, perempuan yang dikamsud ketemu.

Nah kebeneran Park Hae-Young nyang dapet tugas ngejemput ono putri. Berhubung  Park Hae-Young cuman dapet  cerita sepotong-sepotong 11-12 kayak saya pas nonton Anas jadinya ya eng ing eng, bahkan  Park Hae-Young sempat ngira klo putri yang dicari itu bibinya apa apanya gitu.

Bisa ditebak, putri yang dicari ADALAH Lee Sul. Nah berhubung perjalanan rada jauh pake banget, Park Hae-Young ngendon  bentar tempat Lee Sul. Nah ditempat nginep ono terjadi crita cintrong khas drakor. Oppa Chaebol sedingin es doger ketemu ama nonna selebor, penyayang, supel baek budi dkk dst. Kekakuan khas oppa chaebol luntur seketikah lewat perhatian sederhana, bersahabat, ramah ala mpok kroya. Tentunya pake sedikit gontok-gontokan sama berantem manis. Apalagi ditambah rada anget pas Lee Sul ketemuh ama dosen idaman yang ternyatah naksir berat sama koleganya, Koleganya onoh adalah putri pelayan kakek Park Hae-Young yang demen sama Park Hae-Young. Kok bisa? ya bisa wong Nam Jung-Woo satu almamater sama Oh Yoon-Joo. Intinya cinta segi empat khas kroya.

Singkat katah, Park Hae-Young ama Lee Sul nyampe ke tempat kakek. Nah begitu Lee Sul ketemu kakek Park Hae-Young, kakek crita deh klo mpok Lee Sul ntu putri rajah nyang ilang. Kakek  Park Hae-Young juga cerita bakal ngasih segepok amanat rajah terdahulu, Tapi Park Hae-Young kagak setuju dan bikin win-win solution sama  Lee Sul. Lee Sul bakal dikirim keluar negeri sama Park Hae-Young buat sekolah nyang tinggiiiiiii sekali biar pas balik bisa pede gandengan ama dosen idaman.

Berhubung intel kakek Park Hae-Young jago, rencana bubar. Lee Sul kaga jadi brangkat kuliah nyang tinggggggggi sekali dan Park Hae-Young diangkat dah jadi guru pribadi Lee Sul yang ngurusin kepribadian sama tetek bengeknya. Nah dari pertemuan dan riak-riak kecil tapi mesrah khas kroya, intinya happy end dah pokona (sebenernya udah rada ngos-ngosan nyritain sinopsisnya wkwkwkwk).

Pertanyaan nongol, lah kenapa bacanya udah lama, tapi critanya baru sekarang. Karena saya baru dapet feel sama sreg sama datanya sekarang, setelah ngunyah bekal drakor yang lumayan cukup, wlopun ga segarang temennya temen saya sama mommynya sohib saya baby munyuk.

Selain ono, sebenernya sebelom mau bikin coretan ini saya pengen ngintip dulu drakornya. Tapi bukannya pantang surut, liat jumlah episodenya langsung mundur teratur. Ngintip episode pertama aja cuma 15 minit, maklum aje wajah nonnanya ngga mirip mpok-mpok paporit saya, mpok shin hye, mpok minjung, mpok ha neul, mpok ji ah ama mpok eugene. Udin lima pan ye daptarnye? Udah. Pake cara atret ala mak yang anaknya udah saya aku-akuin jadi ponakan sendiri (biar dapet risol gretong), juga ngga berhasil.

Tapi nonton gaya atret bukan kagak dapet sesuatu yang kagak menarik (becak). Lewat hasil ngintip, ternyata persi drakornya beda rada jaoh dari persi bukunya (ya iyalah masak 16 episode semua dijejelin di buku 450 halaman). Cerita di buku kelar di bagian adegan jitak bibir sebelom Park Hae-Young nguli ke Inggris apa kemana gitu. Lah di persi drakor masih lanjut, wlopun ujungnya teteup jitakan juga, di pesawat pribadi klo kaga salah.

Walopun kaga demen-demen banget sama drakulanya, saya menikmati gigitan demi gigitan di buku ini. Logikanya yang manis wlopun klise bikin saya larut (lagunya dewa kayaknya). Itulah coretan, tiap baris katanya ngebuka ruang imajinasi yang bisa bikin nyengar-nyengir sendiri dan kadang geregetan. Termasuk acara kongspirasi Oh Yoon-Joo yang nyeting seakan Lee Sul ono putri jadi-jadian.

Terlepas dari critanyah yang lumayan menggelitik esmosi jiwah, yang bikin sayah terkejut (halah) ternyata saya rada paham-paham amat sama nyang maen drakor, setelah ngintip propilnya. Nyang jadi Lee Sul (Kim Tae-Hee) pernah liat di drakula manaaaaa gitu jaman ikan terbang masih doyan nayangin drakor.  Nah klo nyang jadi Park Hae-Young, pernah nonton di drakor medis adaptasi drajep. Saya inget karena Song Seung-Heon ceritanya jadi dokter dari masa depan nyang mlumpat ke jaman Joseon. Tapi bukan Joseonnya nyang saya inget, melainkan gimana doi bikin inpus2xan dari jarum yang dibakar dan ditusukin ke kelapa utuh nyang dibolongin. Soal jalan cerita drakor Joseon, saya ga gitu ngikutin, maklum blom demen, versi jepangnya wlopun sampe 2 season ama rating menjulang, sami mawon alias sama aja, wlopun saya demen drama medis nonton nyang dua itu kaga demen-demen amir(berhubung kaga ada nyang nanya anggep aja pengumuman). 

Terus apa yang didapet dari drakula nyang ini. Yang jelas selain rasanya yang klise, drakula ini ngingetin saya sama suatu dialog ngga tau nyomot dari acara apa (lupa red). Kayak ending jitakan tadi, akhir bahagia bergantung pada bagian mana kita ingin merampungkan ceritanya.” Sekian dan terima gratisan. 

Like Father, Like Son: Rasa Kekeluargaan dalam Cerita Putra yang Tertukar

wikimedia.org

Menonton film keluarga selalu membawa kesan tersendiri. Kalau bukan sekeranjang tisu, minimal kita bisa membawa seulas senyum simpul dari cerita seperti ini, seperti pada film jepang Like Father, Like Son (2013). Film ini pada dasarnya bercerita tentang putra yang ditukar. Sebuah tema yang boleh dibilang teramat jamak di negeri Indonesia Raya saya ini  

...

Kita sendiri bisa mengecek seberapa populer cerita ini di layar kaca.  Jika kita mengetik frasa switched at birth pada situs parameter film atau acara televisi, maka setidaknya akan muncul 31 judul dengan tema yang dalam bahasa inggris dikenal dengan nama changeling ini. Saya pribadi kurang begitu familiar dengan cerita anak yang tertukar, dari 31 judul yang nangkring disana, saya paling rada ngeh  dengan Autumn in My Heart,  drakula (baca:drakor) mpok demenan saya Song Hye-kyo, yang konon sempat diadaptasi oleh televisi Filipina dengan judul sama, dan dimainkan oleh mpok demenan saya yang lain Marian Rivera.

...

Like Father, Like Son sendiri bercerita tentang Keita Nonomiya yang tertukar dengan Ryusei Saiki. Tertukarnya Keita sendiri baru diketahui saat Keita akan masuk Sekolah Dasar, saat dilakukan tes kesehatan. Singkatnya, pihak rumah sakit tempat Keita dilahirkan kemudian melakukan pelacakan terhadap orang tua kandung Keita. Dari hasil pencarian pihak rumah sakit, Keita diketahui merupakan putra keluarga Saiki. Yudai Saiki jika tidak salah ada seorang pemilik toko perkakas dan Yukari Saiki adalah karyawan toko bento.

Karena kedua orang tua masing-masing telah diketahui, Keita dan Ryusei segera dikembalikan ke orang tua masing-masing. Sebelum benar-benar dikembalikan, Keita dan Ryusei diajak membiasakan diri dengan tinggal beberapa waktu di rumah orang tuanya masing-masing. Untuk film berdurasi dua jam, dengan tiga puluh menit awal yang hambar, menurut saya, bagian ini menjadi oase yang menarik, mengingat Keita dan Ryusei dibesarkan dalam dua kultur yang berbeda.

...

Keita dibesarkan oleh keluarga yang mapan, dengan tata krama yang kuat namun cenderung cair. Pola asuh ini menjadikan Keita sebagai sosok yang santun, lembut, dan periang. Sedang Ryusei tinggal dalam keluarga pekerja keras, ekspresif, yang dipenuhi canda tawa.

Dalam keluarga barunya, Keita merasakan bagaimana rasanya tinggal dalam keluarga yang penuh keakraban. Ditempat lain, Ryusei mendapatkan kelimpahan kelembutan khas Keita dari Midori Nonomiya, serta sopan santun dan ketegasan khas Ryota Nonomiya. Sayangnya, karena tinggal di apartemen Ryusei tidak bisa seekspresif saat tinggal bersama keluarga Saiki, Lingkungan yang dingin inilah yang membuat Ryusei pulang ke rumah keluarga Saiki. 
...

Sifat Ryota yang dingin sedikit mencair semenjak Ryota ditugaskan ke daerah yang lebih hijau. Di wilayah penuh pepohonan itulah Ryota mendapat petuah dari penjaga hutan buatan. Petuah khas cerita jepang yang kuat akan nilai keluhuran. Penjaga tersebut menceritakan bahwa butuh beberapa tahun agar mahluk hidup dapat berkembang teduh disana. Dan seperti kebanyakan cerita jepang, petuah mengubah jalan cerita. Ryota menjadi sosok yang dekat dan bersahabat dengan putranya, bermain dan mendirikan kemah dalam rumah.

...

Kekakuan Ryota makin mencair saat keluarga kecil Nonomiya berkumpul dalam kemah. Saat berada diluar kemah, Ryota menyaksikan foto-foto dirinya yang diambil Keita, baik secara sengaja ataupun sembunyi-sembunyi. Ekspresi natural yang diabadikan Keita, mengundang saya mengambil tisu

...

Saya berharap kejutan-kejutan kecil dari film ini sebenarnya, maklum film ini mendapat apresiasi dalam berbagai festival film termasuk Cannes. Walaupun tidak selalu kontroversial, biasanya film festival membawa kesederhanaan atau sudut pandang baru misalnya.

...

Terlepas dari kata festival, daya tarik film ini, buat saya, ada pada tiga nama favorit saya: Fukuyama Masaharu, Ono Machiko, dan Maki Yoko. Sebelum ini, sosok Masaharu identik dengan professor eksentrik dan flamboyan dalam cerita detektif fiksi ilmiah Galileo, aktingnya dalam Beauty or the Beast bersama Nanako Matsushima, juga patut diperbincangkan. Walaupun tidak luar biasa, menjadi karakter penyeimbang sosok produser yang kuat dan perfeksionis patut diapresiasi. Hanya saja dalam film ini, Fukuyama Masaharu bermain sebagai karakter yang irit, aktingnya tampak dibangun natural, jadi kita tidak akan diajak untuk melihat ekspresi mikro seperti yang dihadirkan para aktris cilik dalam Ashita Mama Ga Inai.

...

Ono Machiko dan Maki Yoko bukan kali ini saja bermain dalam satu layar. Dalam Saiko No Rikon, Ono Machiko bermain sebagai karakter yang slebor, spontan, periang, dan disukai banyak orang. Khas komedi romantis drakula. Jika dalam drakula sosok ini biasanya primadona tokoh utama, dalam Saiko No Rikon justru jadi antitesis, tidak heran Ono Machiko diganjar peran pembantu terbaik dalam serial ini. Berbeda dengan Saiko No Rikon, kali ini, Ono Machiko tampil lebih melankolis dengan aksen ceria saat bersama Keita.  Maki Yoko yang pada cerita Saiko No Rikon cenderung pasif, pendiam, dan nrimo, dan pada episode spesialnya berkembang jadi lebih tajam saat sesekali berbicara, dalam film ini tampak berakting lebih dinamis dan kritis di hadapan sesama orang dewasa, dan penjadi sosok pengayom bagi putra putrinya. 

...

Cerita yang mengalir perlahan ini memang tidak dibubuhi akhir bahagia ala dongeng korea, namun penutupan yang pas justru membuat cerita ini jadi berkesan manis dan sederhana 

Monkey King 2014

 www.miniih.com 

Sun Go kong sepertinya masih jadi magnet tersendiri, terbukti daftar kotak kantor di Tiongkok sana (Box Office). Formula raja kera ini 11-12 dengan Box office tahun sebelumnya, dimana cerita perjalanan ke barat juga nangkring di posisi pertama. Bedanya Journey to the West: Conquering the Demons mengangkat fragmen Biksu Tong sebelum perjalanan ke Barat dimulai. Sedangkan untuk Monkey king, BUAT SAYA,  mengandalkan jualan para pemeran film: Donnie Yen/ Sun Go Kong, Chow Yun Fat/ Raja Langit, Aaron Kwok/ Siluman Banteng, Kelly Chen/ Dewi Sri (Kwan Im), Gigi Leung/ Chang E dsb, dkk, dll. Klo dari sisi cerita saya lebih demen sama yang versi 2013. Maklum dari SETIDAKNYA tiga puluh versi Go Kong, Journey to the West  (2013) menawarkan rasa baru, menginterpretasikan ruang kosong dalam cerita perjalanan ke barat, tanpa harus melenceng jauh dari versi yang sudah dikenal umum. Sedang versi Donnie Yen lebih mengedepankan sisi grafis dan deretan pemain (lagi-lagi menurut saya). Dari sisi cerita Go Kong versi terbaru ini mengangkat cerita dari proses mbrojol sampe ngancurin istana langit. Buat saya dari segi cerita apalagi akting berasa kurang nendang. Sekian dan terima tunai

Ngiklan Produk Madu Herbal

Hari ini saya mau ngiklan soal madu herbal, kenapa saya bilang ngiklan? Karena emang saya ngiklan dan lebih enak ngomong duluan daripada didepan bilang nggak tapi ujung-ujungnya ngiklan.

Pertama saya buka botol madu ini, yang kecium adalah aroma khas jamu, dan kuat banget. Karena penasaran saya cicipin dulu rasanya. Manis-manis pahit dikit. pas saya mau minum beneran, saya baru inget klo saya belum netesin propolisnya tiga kali, itu lho zat penyusun sarang lebah yang salah satu khasiatnya nyembuhin radang.

gambar produk-poduknya dicomot dari website

Saya sebenernya baru pengen nuangin pengalaman saya ngonsumsi madu ini dua tiga minggu setelah saya yakin bener rasanya. Tapi sepertinya rencana itu saya revisi.  Saya lantas ngikutin ritual yang ada di kardus petunjuknya. Dua sendok makan madu ditambah tiga tetes propolis sama sedikit air saya minum. Tiga bahan itu masuk ke mulut, pas mampir dilidah, saya ngerasain puait-puait manis. Sensasi baru nongol pas madu herbal ini udah meluncur di tenggorokan. Entah darimana asalnya, aroma madu herbal ini ngingetin saya sama aroma minuman kola

Sensasi anget yang saya rasain beberapa menit setelah minum  madu herbal ini jadi alesan saya kenapa akhirnya saya pengen nuangin pengalaman ini lebih cepat. Mungkin sekitar 10-15 menit madu itu saya telen, badan kerasa anget di dalem tapi semriwing di luar, badan yang rada masuk angin jadi lebih enteng. Walaupun nggak sesemriwing hari pertama, sensasi anget terutama di bagian perut masih saya rasain setelah saya minum madu ini di hari kedua, bahkan pas saya ngetik sekarang ini pun masih kerasa

4.bp.blogspot.com

Konon khasiat madu ini bukan cuma buat njaga kesehatan atau baik buat ngatasin batuk dan sariawan aja, tapi juga baik buat perawatan hepatitis, kanker, tumor dan sebagainya. Harganya sendiri untuk yang 100 ml sekitar Rp 49.000 an. Mo bilang nggak murah juga boleh

Selaen madu herbal yang saya cicip tadi, masih ada minyak oles herbal yang konon baek untuk membantu proses penyembuhan salah urat, terkilir, perut kembung, radang tenggorokan, luka operasi dan beberapa penyakit lain

Produk herbal ini juga ada yang buat anak-anak loh. Madu herbal for kids, katanya dan kononnya baik untuk masa pertumbuhan dan nguatin daya tahan tubuh (ngiklannya kerasa banget yak bujug), perbotolnya Rp. 42.900 

Saya pribadi cuma ngiklan, Walaupun madu ini udah diuji sama UGM, khasiatnya baru bisa dirasain klo nyoba sendiri, untuk inpo lanjutan bisa nginbox ke tempat yang ngeshare (saya kamsudnya), atau kunjungin websitenyah di sini 

Skema Seedorf

I don’t have to be an expert to understand about Seedorf scheme. His players flows the ball from the back to the front through accurate passing. One will tend to pass the ball to the back instead when the front man is not ready to get the ball. Unsurprisingly, their pass accuracy reaches 85%: De Jong (92%), Kaka (88%), and Honda (97%), only Montolivo playerin the middle sector whose passing reach 80%.

Not only is their attacking style, Milan defense also easy to understand. In Seedorf’s scheme, all players ought to win the ball, including Kaka and Balotelli. In the last match Pazzini even   fault opponent players five times to win the ball in the match against Torino.

Because of this scheme, Milan may surround the defense area of their opponent. Their ball possession reaches 62 % against Torino. However, they find difficulties in making goal attempt since the opponents stay on their defensive area. That’s why Milan’s goal in the previous two matches is mostly if cannot say all made in dead ball situation. Milan’s win against Verona is determined by Balotelli penalty strike after kaka get fault in the penalty area.  Meanwhile, the winning goals against Cagliari are struck by Balotelli’s free kick, and Kaka’s goal, served by Honda’s corner kick     

Milan’s performance is expected to be better by the attendance of their new players. Rami is expected to protect the defense since Milan opponents makes 32 goals from 22 matches. Essien’s arrival may strengthen Milan’s middle sector. His athleticism may good addition for this sector since the De Jong is the only player who has the same type with Essien this season 

Milan’s targets for their offense in transfer market become an interesting issue.  Adel Taarabt, Jonathan Biabinany, Luis Nani, and Pablo Armero are speedy players with good dribble, including Armero. Although his position is wing back, his speed and acceleration makes the opponents cannot chase him when he runs to make goal attempts in their defensive area.  Those targets give blue print of Seedorf scheme. Their speed and striking give attacking option from flank and second line.  In the last match, the goal attempts are made by crossing by their wide players. However, the accuracy is not good enough, from 31 attempts, only 7 that find the targets.

Seedorf has brought Milan win their two Match and draw in the last match with lack of goal in an open play. However, his achievement should be appreciated.  The addition from transfer market hopefully can bring better result for Milan in this second half of the season, 

Pertarungan Timpang Lakers vs. Pacers

                                                                                        

Pertarungan Lakers vs. Pacers hari ini tampaknya akan berjalan timpang.  Walaupun terkesan bombastis, tidak terlalu sulit memprediksi pertandingan kali ini,  cukup lihat fakta statistik. Sampai saat ini Pacers menjadi salah satu tim dengan rekor terbaik yaitu 34 menang dan 9 kalah. Berbeda dengan Lakers dengan 16 kali menang dan 29 kali kalah.

Melihat depth chart Pacers, statistik poin mereka cukup merata, dengan double digit diraih Solomon Hill, Lance Stephenson, Paul George, David West, dan Roy Hibbert, dengan rataan poin tertinggi dipegang oleh Paul George dengan 23,5 poin. Jangan lupakan kontribusi CJ Watson, Danny Granger dan Luis Scola. Kelebihan tim ini ada pada eksekusi yang baik, dari wilayah dua dan tiga angka. Dari sisi fisik, rata-rata, pemain Pacers juga cukup kekar dan cepat. Satu faktor yang cukup berperan dalam permainan fisik dan adu perebutan bola di paint area,  

Permainan fisik dan kecepatan pemain tim lawan adalah kelemahan mendasar Lakers musim ini. Secara statistik sebagian besar pemain Lakers adalah shooter, dengan rataan tembakan tiga angka diatas 30 persen. Artinya, Jordi Meeks, Nick Young, Weshley Johnson, bahkan Ryan Kelly akan cenderung menembak dari wilayah tiga angka atau paremeter saat mendapat umpan matang dari Kendal Marshall. Sayangnya kesempatan meraih angka dari permainan Pick and Roll seperti ini tidak selalu bagus, walaupun second chance point Lakers cukup potensial dengan adanya Jordan Hill.

Bisa ditebak dengan rata-rata fisik pemain Pacers yang kekar dan cepat Fast Break point bisa jadi sumber Pacers mendulang angka. Belum lagi gaya Pau Gasol yang cukup sering menjadi pemantul bagi pemain lain. Jika umpannya bagus, maka Pau akan mencatatkan namanya sebagai pencetak assit. Sayang umpanya sering terlepas, bukannya mencetak assist, gaya ini memberi kesempatan lawan untuk mencetak fastbreak point.

Tapi basket tidak selalu soal statistik. Lakers punya peluang mengimbangi Pacers. Selain dari tembakan tiga angka, peluang Lakers mengimbangi Pacers bisa saja dilakukan lewat permainan di Paint area. Wesley Johnson dan Jordi Meeks, bisa lebih sering menusuk, hingga peluang mendapat Free Throw dari defensive fault cukup besar.

jika ini terjadi pertandingan akan berjalan menarik, Jual beli tembakan tiga angka bisa saja terjadi. Melihat statistik Paul George, George Hill, dan Roy Hibbert punya rataan tembakan tiga angka diatas 35 persen, artinya dari tiga kesempatan, satu tembakan berpeluang menghasilkan tiga poin. Tembakan tiga angka Lakers juga tidak kalah bagus, Nick Young, Jordi Meeks, Wesley Johnson, Kendall Marshall bisa memberi kejutan. Kuncinya, tim yang mampu menguasai paint area dan memiliki akurasi lebih baik dalam tembakan tiga angka bisa saja menang. Bisa saja Pacers atau malah Lakers. 

Ashita, Mama Ga Inai: Adult Story from children's Perspective (English Version)

Ashida Mana (i.imgur.com/dgJtj.jpg)

Hotchpotch is my impression watching the acting of Ashida Mana’s Ashita Mama ga Inai (Pacific Rim). I can get any feeling in one pot: sadness, anger, and disappointment, perhaps only joy that left behind. Those feeling are reflected from the title “Tomorrow Mother won’t come’. As guessed, the story tells about children, children who stays in a shelter.

The story begins with the arrival of new child named Maki. She has to stay in the shelter because of her mother’s crime. Police has to investigate Maki’s since she attacks his boyfriend using an astray. Maki didn’t comfort with the shelter at the beginning. The house is dark and gloomy. The host is also grumpy. However, Maki has good roommates. Piami and Bombi welcome her warmly. In her conversation with her new frinds, Maki knows that their names just nicknames. Piami’s name is taken from her good skill playing piano. Maki is called Donki because of the ashtray incident. Donki means blunt weapon in Japanese.

Maki are not warmly welcome by all of her roommate. Post did not treat her well. Post is called by its nickname because she is found near to a post box. Post asks Maki to be more realistic. Her mother will not fetch her. Post’s words make Maki angry. Maki then say that Post is envy at her since Post never meet her mother.  Great fuss is stopped by the host snarl.

When the host asks who start the fuse, Post raises her hand. Honesty, her bravery surprises me. If I were the two, probably I just stay still, waiting for those who confess first. The host is up in arm about Post’s. His slap bleeds Post’s nose. I personally shock with what I’m watching. Child fiction shows violence. Checking the time of the show, I stop questioning. Is there any child fiction run on 10:00 P.M?

The violence however provokes my reaction. Any harsh punishment for bad treatment is unacceptable for me or at least weigh up pros and cons for some others.  The scriptwriters get what they want. Their fiction has elicited their spectators’ reactions, either pros or cons, or neutral or even commenting the pros and cons. Anyway, just for a fiction, my reaction is tacky and cheesy.        

Post is not always fierce. She could be nice to her prospective foster and Pachi, her little fellow. She shows her motherly instinct to Pachi, kindness and decisiveness. She shares the food she gets from her prospective foster parents with Pachi. When Pachi drop his food by accident, she doesn’t let Pachi take his food back.

One day, Pachi imitates Post decisiveness at school. He does not let his friend take his dirty food. However, Pachi’s does not want to listen what he says. From distance, what are the two doing is like fighting over food. Pachi is cornered when his friend’s mother and other mothers watch his son fall from his bench during the incident from distance.

Post and her friend who come later do nothing but covey apology. Outside the school yard, Post shows her real face. She kicks mothers bicycle parked outside and run before the owner chase Post and her friend.   

The story continues. Maki’s mother visits her daughter in the shelter. Meanwhile Post visit her prospective foster parents for twice. In this part, I’m pretty sure that this series is indeed not for children. Maki’s does not come to fetch her daughter, but ask her to stay because she wants to get marry.   Maki’s mother conveys this news in a warm tone. Her mother explanation arouses my emotion since I believe sentimental attachment. I believe mother loves her lover but she loves her daughter more. My emotion is heightened more watching Maki. She hugs her mother waist, cry, and beg her mother for letting her staying together with.   I am only able to take my deep breath watching this scene.

In another place, Post fails to get foster parent, not because her real nature is revealed, but her prospective foster mother. She is mentally ill because she does not have child for years. Post’s prospective foster mother forces her to be her puppet. The woman chases and corners her to a room because Post disobeys the order. Fortunately, his prospective father returns from his office and help Post. Because of the incident, his foster father brings Post back to the shelter and apologizes to Post and the host

At shelter, Post surprise with Maki’s kindness. Maki’s roommate then tells Post what happened to Maki. Maki expects her kindness could bring her home.

Post once again ask Maki to be more realistic. Maki’s mother will not bring her back. Post asks Maki to bring her to Maki’s house to prove his word. At least until the first episode, Post’s words are correct. From the house yard, Maki’s mother sounds happy chatting with her new husband.  Maki just cries and runback to the shelter knowing what she just listens to.  

Post just let her crying without cheering her up. Post just tell that both of them are the same. However, Maki channels her emotion by crying while Post by getting angry. In her anger, Post sheds her tears and says that happiness is nonsense. Her deep disappointment is reflected from her words   “But there is no “abandon parents’”, “Because of that I thrown my name”, and “Because that is the only one remaining from my parents.” Seemingly impossible, the words are uttered by nine-years-old children in the real world.  The story ends by the host’s punishment because the children come late to the shelter.

Japanese drama usually has one story in each episode. There are always moral lessons in the end of each episode. However, I did not get any because such moral lessons are sometimes sentimental, beautiful in its time. Instead of moral lesson, Ashida Mana’s acting attracts me more. For nine-years-old girl her acting is superb. She plays apathetic girl brilliantly, antipathy inside but sweet outside. The message is not only conveyed by her word, but also gesture and eyesight. Her eyebrows and eyesight say ‘don’t care’ without word. Although she acts older than her real age, Ashida Mana does not lose her innocence. Because of her brilliant acting, Mana is awarded  Japanese Drama academy Award, an award for movie and Television Drama Academy Award, an award for television held every semester

And if I should tell my opinion about the moral lesson of the story, maybe I will pick these words ‘life is not as beautiful as rainbow at the end of raining.’